El hermano menor de Bertin Quentin. Fue violinista en la Opéra de París en 1718, y en 1738 tocó la 'quinte de violon' (viola con un tamaño de 52.5 cm) en el 'grand choeur'. Las referencias a él indican que era un violinista de gran reputación; sus cualidades como violinista se mencionan varias veces en el Mercure de France, pero también en Alemania por Friedrich Wilhelm Marpurg, quien describe favorablemente las cualidades de su ejecución.

Edición discográfica de obras de Jean-Baptiste Quentin

Como compositor, fue prolífico y su trabajo está dedicado principalmente a la música de cámara para violines con bajo continuo. Sus sonatas para violín solo generalmente consisten en cuatro o cinco movimientos alternativos lentos y rápidos. Las sonatas trío son en su mayoría en tres o cuatro movimientos; los últimos tienen indicaciones individuales, lo que sugiere la posibilidad de un acompañamiento orquestal. Ambos géneros se caracterizan por un uso sistemático de dobles. Su Op.17 está compuesto por sonatas en trío o a cuatro, que ya no son puramente solistas y son como muchos otros ejemplos de la época de tríos o cuartetos, para ser tocados por una orquesta de cuerdas.

En sus sonatas para violín, indica los golpes de arco y los signos de la dinámica. Hay algunos movimientos de danza particularmente distintivos en el tiempo triple animado, etiquetados 'Allemande' o 'Contredanse', que parecen ser los antepasados del vals moderno. En los movimientos rápidos, Quentin mostró una inclinación por las marcas da capo, que producen estructuras ternarias.

Técnicamente, sus sonatas son moderadamente difíciles, con usos de arco variados e indicados con precisión, paradas triples y cuádruples, así como pasajes de fluido en paradas dobles. Su uso de las marcas dinámicas es cuidadoso, y el término 'tendrement' a menudo es agregado a arias y gavottes. A pesar de una cierta monotonía rítmica, la música de Quentin muestra inventiva melódica y armonías inusualmente ricas.